Tribute to Joe Ouakam , è una rassegna di mostre d’arte di fotografia e di letture dedicate alla memoria di figure illustre del panorama culturale afrodiscendente e della sua diaspora, che ci hanno lasciato di recente le cui opere hanno lasciato un'impronta significativa sia nel loro territorio di provenienza che sul piano internazionale.
Quest’anno il comitato Black History Month Bologna ha scelto di inaugurare la prima edizione dell’iniziativa con un tributo ad Issa Samb, scultore, pittore, poeta e autore senegalese meglio noto con il nome d’artista Joe Ouakam, che è venuto a mancare il 25 aprile 2017 all’età di 71 anni.
Personalmente ho incontrato Joe Ouakam solo due volte durante i miei viaggi di lavoro a Dakar che era il suo quartiere generale, non mi sono trattenuto a lungo con lui ma sono stati momenti indimenticabili e sopratutto carichi di energia e saggezza. Per coloro che lo hanno vissuto era una specie di guru e sicuramente li è valso il sopranome dell’anima di Dakar.
Si dice in Africa che quando viene a mancare un anziano è una biblioteca che brucia, come fa una biblioteca immateriale ad andare in fiamme?
Forse Issa Samb era tutt’altro tipo di biblioteca ma che sicuramente lascerà le fiamme della sete della conoscenza, di giustizia e sopratutto della determinazione accesa nel cuore dei suoi seguaci e delle generazioni di ricercatori di luce che verranno dopo.
Questo progetto si è concretizzato attraverso la proiezione di una video-performance dell’artista senegalese “Omar Blondin Diop, r(é)ouverture du dossier” realizzata dall’artista Ican Ramageli uno dei discepoli del Maestro che ha ben voluto condividere con noi alcuni momenti significativi dell’opera di Joe Ouakam nello spazio della Scuderia, partner e copromotore di vari eventi legati all’iniziativa Black history month Bologna.
Introduzione a cura di Patrick Joel Tatcheda Yonkeu
Omar Blondin Diop - Re-Ouverture du dossier
Ican Ramageli è un'artista che lavora con il video, la fotografia, performance, pittura e musica. Lui è un membro del Laboratoire Agit'Art, un colletivo d'arte fondato a Dakar nel 1973 dallo scrittore e performer Youssouf John. Lo scopo del collettivo era di rivitalizzare la produzione artistica, inclusa la filosofia della "Negritudine", in particolare. Presto John lasciò Dakar per trasferirsi in Martinica e il gruppo fu affidato all'artista Issa Samb.
Ramageli è stato in contatto con Samb, l'artista seminale conosciuto per i suoi lavori interdisciplinari, per più di dieci anni.
Il lavoro di Ramageli si concentra sui problemi sociali e politici di tutti i giorni.
Il suo lavoro è sempre legato all'ambiente che lo circonda e la realtà di tutti i giorni. Durante il suo lavoro Ramageli preferisce le collaborazioni e gli scambi artistici.
Ha partecipato in vari progetti che enfatizzano il "noi" collaborativo- che è un "noi" che lavora per espandere i campi d'azione e condivisione, cercando la coscienza dell'interdipendenza e il bisogno di aiuto reciproco.
Il suo lavoro è sempre legato all'ambiente che lo circonda e la realtà di tutti i giorni. Durante il suo lavoro Ramageli preferisce le collaborazioni e gli scambi artistici.
Ha partecipato in vari progetti che enfatizzano il "noi" collaborativo- che è un "noi" che lavora per espandere i campi d'azione e condivisione, cercando la coscienza dell'interdipendenza e il bisogno di aiuto reciproco.
Ican Ramageli & Joe Ouakam
Lo scultore, poeta, pittore e autore senegalese Issa Samb, meglio noto con il nome d'arte Joe Ouakam, deceduto il 25 aprile 2017 all'età di 71 anni, ebbe la dimensione di un filosofo che, dopo aver domato le domande del suo tempo si era distaccato per vivere una assunta pienezza. L'impressione di conoscerlo era sempre presente nelle menti delle persone, poiché la sua sagoma era familiare e visibile nelle strade di Dakar dove passeggiava regolarmente per sentirne il respiro e la vita. Ma questa impressione era molto imprecisa in quanto Issa Samb era sia mistero che enigma. Non abbiamo mai saputo come definirlo. Perché? Perché era tutto in uno: scultore, pittore, poeta, drammaturgo, attore ... Aveva diverse corde nel suo arco, il che lo rendeva un artista non classificabile, integrale, nel senso che questi diversi aspetti della sua personalità formavano un tutto.
Issa Samb è una figura emblematica della scena culturale senegalese in quanto raramente è stata così iconoclasta, accattivante, misteriosa e alquanto controversa.
Dall'educazione da parte di suo nonno, custode delle tradizioni ancestrali della sua comunità, Joe Ouakam ha acquisito un talento nell'osservare e proteggere immagini, immaginazioni e simboli riferiti a una visione del mondo endogena e aperta, a cui sapeva decodificare il significato. "Per tutta la vita, ho combattuto le idee, il tempo. In ogni momento, esploro l'anima, così profondamente ", ha ricordato durante la dodicesima edizione della Biennale d'Arte Africana Contemporanea (Dak'Art), nel 2016 durante il quale gli è stato reso un omaggio.
Issa Samb è una figura emblematica della scena culturale senegalese in quanto raramente è stata così iconoclasta, accattivante, misteriosa e alquanto controversa.
Dall'educazione da parte di suo nonno, custode delle tradizioni ancestrali della sua comunità, Joe Ouakam ha acquisito un talento nell'osservare e proteggere immagini, immaginazioni e simboli riferiti a una visione del mondo endogena e aperta, a cui sapeva decodificare il significato. "Per tutta la vita, ho combattuto le idee, il tempo. In ogni momento, esploro l'anima, così profondamente ", ha ricordato durante la dodicesima edizione della Biennale d'Arte Africana Contemporanea (Dak'Art), nel 2016 durante il quale gli è stato reso un omaggio.
A metà degli anni '60, Issa Samb si iscrisse alla National School of the Arts e all'Università di Dakar- dove studiò legge e filosofia. La corrente portata dall'ex presidente senegalese Léopold Sédar Senghor dà i contorni e l'anima di quella che è conosciuta come la scuola di Dakar, dalla quale Joe Ouakam prende le distanze non appena la sua personalità artistica inizia a allenarsi e affermarsi.
Joe Ouakam critica apertamente la visione della politica culturale di Senghor, denunciando i tentativi di addomesticamento delle arti da parte della politica. Voleva che la libertà, il fondamento della creazione artistica, fosse pienamente rispettata e che gli artisti si sforzassero di creare strutture indipendenti, associazioni autonome lontane dalle opzioni partigiane.
Fu in questo spirito chiaramente dissidente e profondamente ribelle che lanciò, nei primi anni '70 - con l'attore e regista Djibril Diop Mambéty (1945-1998) e altri artisti uniti in un collettivo -, il Agit-Art Laboratory, un movimento di riflessione sull'arte e le sue relazioni con la vita sociale e politica del Senegal.
L'artista aveva il suo cortile nel centro di Dakar. Visse lì fino a quattro mesi prima della sua morte, in mezzo alle sue opere, documenti di ogni genere (giornali, lettere, poster, ecc.) e oggetti raccolti quasi ovunque secondo i suoi vagabondaggi in quella Dakar che a egli piaceva sentirli i battiti e gli impulsi. Per oltre quarant'anni, questa galassia è stata una mostra permanente, a sua volta un'attrazione per gli amanti dell'arte. Era normale che Joe Ouakam, autore di installazioni e spettacoli dal vivo, concedesse spettacoli - l'ultimo dei quali ebbe luogo all'inizio di dicembre del 2016 - era allo stesso tempo autore, attore e regista. Lo ha fatto attraverso gesti ben posati e domande filosofiche sulla propria traiettoria e su quella del suo paese, molto spesso sotto lo sguardo dei passanti coinvolti senza saperlo. Attraverso questo approccio, l'artista ha tracciato il suo singolare percorso, in contrasto con il consenso dei tradizionali luoghi espositivi che sono gallerie e altri spazi artistici.
Ciò non significava che fosse contro questi luoghi, avendo esposto in vari luoghi in Senegal e all'estero. Nel 2010 la Dakar National Art Gallery gli ha dedicato una retrospettiva. Nello stesso anno, il musicista e regista senegalese Wasis Diop organizzò una mostra nei laboratori dell'artista chiamata "Joe Ouakam's Court".
Le mostre di Joe Ouakam - personali o con altri artisti - iniziarono nei primi anni 1980. Tra il 1981 e il 1998, espose ad Harare, Dakar, Londra, in diversi spazi (Galeries Tenq, Combar, Galerie 39 du Centre culturel Francese, Galerie des Quatre-Vents con Viyé Diba, "Africa 95" alla Whitechapel Gallery, Londra ...). Issa Samb appare in molti film di finzione o documentari, tra cui Hyènes di Djibril Diop Mambéty (1992), Impressions e La fête silencieuse di Jean Michel Bruyère (1999). Appare anche in An Alè sull'artista haitiano Toto Bissainthe (1990). È autore dei libri Poto-poto Blues (Éditions Feu de brousse, 2004), Les criquets.
Ciò non significava che fosse contro questi luoghi, avendo esposto in vari luoghi in Senegal e all'estero. Nel 2010 la Dakar National Art Gallery gli ha dedicato una retrospettiva. Nello stesso anno, il musicista e regista senegalese Wasis Diop organizzò una mostra nei laboratori dell'artista chiamata "Joe Ouakam's Court".
Le mostre di Joe Ouakam - personali o con altri artisti - iniziarono nei primi anni 1980. Tra il 1981 e il 1998, espose ad Harare, Dakar, Londra, in diversi spazi (Galeries Tenq, Combar, Galerie 39 du Centre culturel Francese, Galerie des Quatre-Vents con Viyé Diba, "Africa 95" alla Whitechapel Gallery, Londra ...). Issa Samb appare in molti film di finzione o documentari, tra cui Hyènes di Djibril Diop Mambéty (1992), Impressions e La fête silencieuse di Jean Michel Bruyère (1999). Appare anche in An Alè sull'artista haitiano Toto Bissainthe (1990). È autore dei libri Poto-poto Blues (Éditions Feu de brousse, 2004), Les criquets.
